Trois grands films que vous pouvez regarder en salles ou en streaming dès maintenant (critiques sous-estimés)

En 2022, 2601 longs métrages sont sortis dans le monde et d’une durée moyenne de 2 heures chacun, il faudrait 14 heures par jour pour les regarder tous les 365 jours de l’année. Il n’y a donc aucun mal à se fier aux critiques, aux suggestions de cinéma et au bouche à oreille pour choisir ce qu’il faut regarder.

Cependant, il existe d’excellents produits qui échappent à ces chemises. Nous en avons sélectionné trois pour vous.

décision d’aller. Une histoire policière (et plus) avec la fin la plus romantique depuis des années

Présenté à Cannes, où le sud-coréen Park Chan-wook a remporté la Palme d’or de la réalisation, et largement ignoré jusqu’à ce qu’il atteigne les Oscars, où il figurait dans les cinq meilleurs films internationaux, Décision de partir a été adopté par de nombreux La femme comparée Who Lived Twice, mais le réalisateur lui-même a expliqué qu’il n’avait pas ce film en tête lorsqu’il a écrit le scénario – bien que ce soit le chef-d’œuvre d’Hitchcock de 1958 qui l’a convaincu de prendre la voie du cinéma – mais qu’il avait « une envie de filmer un histoire d’amour ». sans dire les mots « je t’aime ».

Le film n’hésite pas à mélanger les genres, d’abord détective puis noir, thriller et drame sentimental, et raconte l’histoire d’un détective, Hae-jun (interprété par Park Hae-il, « le James Stewart ») Koreans’), qui, alors qu’il enquêtait sur la mort mystérieuse d’un homme tombé d’une falaise, tombe amoureux du principal suspect, sa jeune épouse, une immigrée chinoise aussi belle que diabolique.

Seo-rae (Tang Wei) entraînera le détective dans un pas de deux obsessionnel de doute, de traque, d’observation et de suspicion, accompagné d’un montage qui rythmera le récit et soulignera la distance entre les deux, les différences irréconciliables entre eux. (la mer et la montagne, le chinois et le coréen, le manipulateur menteur et le serviteur sincère de l’État) et le désir ardent et jamais satisfait de proximité.

Bien que le sujet puisse sembler anodin – le pouvoir destructeur de la passion – la perfection formelle du film et la mise en scène élégante et envoûtante de Park Chan-wook font toute la différence. Intéressant également l’utilisation de la technologie, qui multiplie les vues et crée des tensions par la multiplication des écrans – par exemple en attendant la traduction des enregistrements vocaux du chinois.

Un film sophistiqué et atmosphérique qui dit « qui » ​​mais pas « pourquoi », avec une mise en scène exceptionnelle et la fin la plus romantique depuis des années.

Il est encore en salles alors dépêchez-vous.

royaume de la lumièreavec une excellente (et d’un certain âge) actrice et cette robe bleu cobalt

Mendes ne manque jamais un film. Depuis ses débuts en tant que réalisateur en 1999 avec cette beauté américaine, qui a remporté cinq Oscars, dont celui du meilleur réalisateur, il a réalisé plus ou moins un long métrage tous les trois ans sans jamais rater une miette. Quelqu’un a écrit qu’il s’était trompé maintenant, avec ce film classé F entièrement scénarisé (le premier de sa carrière). Nous ne sommes pas d’accord.

Situé dans l’Angleterre de sa jeunesse, les années Thatcher, la récession et les manifestations du Front national, Empire of Light raconte l’histoire d’une amitié entre deux personnes qui, pour des raisons différentes, se sentent (et sont) en marge de la société : Hilary et Stephen (une extraordinaire Olivia Colman, qui a été inexplicablement exclue de la course aux Oscars, et Michael Ward), tous deux employés au cinéma Empire, décor principal de l’histoire (un véritable cinéma abandonné à Margate, Kent, qui bien qu’il soit fermé depuis 2007 n’existe pas peut être démoli en tant que bâtiment d’intérêt architectural et historique).

Hilary est une femme marquée par un passé de souffrance qui a pu être la cause ou un facteur de la maladie mentale dont elle souffre. Aidée par l’affection de ses collègues, elle est au contraire harcelée par le gérant du restaurant (un Colin Firth dans un rôle particulièrement maladroit), contre lequel elle n’a pas la force de se rebeller. L’arrivée d’un nouvel employé, Stephen, un garçon noir qui a la moitié de son âge et mille fois la volonté de vivre, va lui redonner le respect d’elle-même.

Le personnage de Colman s’inspire de la mère du réalisateur, qui souffrait de troubles bipolaires.

C’est drôle que le seul film personnel, voire intime, de Mendes ait été accusé d’être superficiel et prétentieux et fait uniquement pour plaire à la foule. Le contraire est vrai. Le film fourmille d’allusions à la vie du cinéaste londonien, qui ne prend pourtant pas la peine de les expliquer au spectateur – le piano à queue dans les pièces fermées à l’étage, le racisme vécu mais pas vécu, la tête de bouteilles de lait attachée à les murs de la maison sont écrits – et créent ainsi une distance, un sentiment d’aliénation, qui est le seul reproche que l’on veuille lui faire. Le film a été mal compris au point que certains ont pensé qu’il s’agissait d’un hommage au cinéma (non, le cinéma est vu comme une échappatoire possible, comme il l’était en réalité pour Mendes), d’autres ont écrit qu’il prétendait faire face à trop de thèmes. (non, la maladie mentale et le pouvoir salvateur des relations humaines sont au cœur du film), d’autres n’ont fait que souligner l’invraisemblance de la relation entre une femme qui n’est plus attirante et une jeune et jolie. Il n’y a pas de mots pour ça.

Photographié par Roger Deakins et exprimé par Trent Reznor et Atticus Ross, royaume de la lumièreest un film sublime, d’une grande beauté visuelle, avec un souci du détail – les mots croisés avec The Waste Land d’Eliot, l’affiche de The Day of the Locust avec la foule lynchant Homer Simpson, dans la scène où les skinheads vont au cinéma surgissent , le livre de Larkin qu’elle lui donne à la fin – et avec une femme faible et plus jeune comme protagoniste que vous ne voyez pas souvent. A noter également les costumes enchanteurs d’Alexandra Byrne, qui a sélectionné le meilleur de la mode du début des années 80 avec quelques retours en arrière des années 70 comme les bas de cloche et les cravates amples des friperies. Il semble que la mère Valérie Mendes ait vu le film et l’ait aimé. Peut-être la magnifique robe bleu cobalt qu’Hilary portait à la première moments de gloirebasé sur un modèle vintage de Frank Usher, y a contribué.

Le film n’est plus en salles mais sera bientôt diffusé sur Disney+.

Hâteun film de sport incontournable pour les amateurs de basket et une histoire de vengeance pour tout le monde

Hâte C’est un film Netflix dont nous n’avons pas assez parlé. Il suit un dépisteur de talents malheureux des Sixers, Stanley Sugarman (joué par Adam Sandler, dont la passion pour le basket-ball est bien connue) qui traque un travailleur en Espagne qu’il pense être un talent de basket-ball prometteur et décide de l’amener à Philadelphie et de donner vous-même une chance.

Produit par Sandler avec LeBron James, c’est un film sportif qui, malgré son architecture classique et son développement et sa fin prévisibles, offre des émotions agréables et atteint le plus haut niveau de produits de divertissement. Un must absolu pour les amateurs de basket, ne serait-ce que pour la très longue liste de champions NBA qui sont apparus dans le film en leur propre personne et que les téléspectateurs ont à cœur de reconnaître (parmi les nombreuses stars du sport, anciennes et nouvelles, dont la nôtre Sergio Scariolo, entraîneur de Virtus Bologne).

Bo Cruz et Kermit, protagonistes et antagonistes du film, sont joués par Juancho Hernangomez et Anthony Edwards, de vrais joueurs professionnels de la NBA qui ont montré qu’ils n’avaient rien à envier aux acteurs professionnels. Sandler est peut-être l’interprétation la plus convaincante de toute sa carrière.

Intuition, courage, empathie, confiance, amitié, espoir, détermination, dévouement, passion, sacrifice, sueur. Avec une direction engageante qui améliore le gameplay et vous fait courir pour une balle et chercher un panier, Hustle est une grande histoire de vengeance qui satisfera tout le monde, même ceux qui détestent le sport et ne se lèvent jamais du canapé.

Un film perdant est un crime. Sur Netflix.

A lire aussi :