Les œuvres et l’essence artistique d’Adriano Leverone – sculpteur, céramiste et designer de renommée internationale – sont actuellement exposées dans les locaux de la Société économique, dans la galerie GF Grasso, Piazza San Giovanni 3 à Chiavari, à l’occasion de l’exposition » Adrien Leverone. Cinquante ans de travail pour l’art », inauguré le 30 mars et ouvert jusqu’au 1er mai. L’exposition a été organisée par la Société Economique avec la Municipalité de Chiavari et parrainée par la Région Ligurie, la Ville Métropolitaine de Gênes, la Municipalité de Cicagna et la Municipalité de Moconesi. Leverone, né à Quiliano (Savone) en 1953 et décédé au début de janvier 2022, a commencé sa formation sur les bancs de l’Institut d’art de Chiavari, immédiatement après quoi il s’est inscrit à l’apprentissage artistique à l’Institut d’art de la céramique G. Ballarini à Faenza. Au début des années 1970, il commence à exposer, enseigne à l’école de céramique d’Albissola et enseigne le cours de formation professionnelle de céramique et d’ardoise Cif pour les ornements architecturaux à Gênes. Nombreuses expériences à l’étranger : il donne des cours de sculpture céramique au Barea College Craft aux États-Unis ; Au nom du ministère des Affaires étrangères, il collabore en tant qu’expert en traitement de la terre cuite aux activités du Comité international pour le développement des peuples ; il réalise des œuvres en faïence, en ardoise et en bronze pour des institutions publiques (dont le monument dédié aux ardoisiers sur la place principale du hameau de Pianezza à Cicagna). Il est également invité à participer à des événements et symposiums internationaux sur l’art. Ses œuvres sont exposées dans de nombreuses collections publiques et privées en Italie et à l’étranger, en France, en Allemagne, en Suisse, aux États-Unis, au Japon, en Corée et au Pérou. Chiavari et la Società Economica ne pouvaient manquer de rendre hommage, un an après sa mort prématurée, à un artiste de ce niveau, lauréat de divers prix, dont le Prix Turio Copello en 2011, une reconnaissance que la société économique décerne chaque année à un artiste l’excellence de la région. La collaboration du fils de 21 ans, Amedeo Leverone, qui est aujourd’hui l’invité de notre chronique, a été essentielle à la réalisation de l’exposition. Nous le rencontrons dans l’atelier-laboratoire de son père à Ferrada di Moconesi.
A quel âge avez-vous « découvert » que votre père était sculpteur ? « Dès le début, juste après sa naissance, il y a aussi des photos dans des catalogues où je passe en revue ses œuvres. Je suis né ici. Un peu plus tard j’ai réalisé le vrai sens, car à cet âge on n’a pas de vraie perception, mais être entouré de ces figures, images et formes aide à développer des idées et des concepts qui prennent une connotation différente avec le temps.
Avez-vous déjà assisté à la création d’une œuvre ? « Oui beaucoup. Je me souviens de plusieurs œuvres qui nous entourent en ce moment qui ont été créées pendant ma présence. Ces dernières années j’avais étudié, j’avais suivi mon propre chemin, je ne les ai pas tous vus, mais je l’ai aussi aidé à créer des oeuvres extrêmement volumineuses, je me souviens de nombreux voyages dans les fonderies. Essentiellement, je l’ai aidé à modeler la poterie puis dans la phase de cuisson : je me souviens de toutes ces nuits passées en blanc à attendre que le four atteigne la bonne température.
Votre père vous a-t-il demandé un avis une fois le travail terminé ? « Tant à la fin des travaux, pendant la phase de construction qu’au début. Tout au long du processus, qu’il le veuille ou non, j’ai toujours donné mon avis ; Sur la base du travail, j’ai révélé mes idées et mes sentiments. Certaines œuvres naissent d’idées ou de concepts que lui et moi avons échangés à la fin ou au début du processus : par exemple le choix des tons de couleurs, le toucher des surfaces qui ont façonné son travail au fil des années. Le choix a été fait par lui, à la fin du travail j’ai dit ‘oui non pourquoi’ et il s’est remis au travail.
Vous est-il arrivé de l’accompagner dans des expositions et des recherches à l’étranger ? « Très poétiquement on pourrait dire que chaque jour était une quête, alors effectivement oui, même si ses plus grands voyages ont été faits avant ma naissance ou quand j’étais très jeune. Mais je me souviens de nombreux voyages et expositions également en dehors de l’Italie, où je l’ai accompagné et découvert de nombreux autres artistes qui ont fait des choses complètement différentes ; en France, à Bandol, à Sienne pour voir des expositions, dans quelques fonderies à Milan et à Vicence quand il fondait des structures en bronze, car j’aime particulièrement les métaux et donc je m’intéresse aux différentes phases de la fusion ».
Que représente la sculpture pour vous ? « C’est le moyen le plus matériel d’exprimer à 360 degrés des sensations, des émotions, des concepts et des idées qui racontent une partie de vous-même. De plus, c’est une façon de permettre aux autres d’interpréter différemment ce que vous voulez transmettre. En termes simples, j’ai fait une œuvre avec mon idée, mais jusqu’à ce que je vous explique pourquoi je l’ai faite telle qu’elle me représente (un concept qui s’applique à tout art), vous ne pouvez pas avoir une idée qui fonctionne aussi vite que vous avez une interaction avec cet objet. À travers la sculpture, je vous ai fait réfléchir.
Quels thèmes préférez-vous dans les œuvres de votre père ? « Certainement les stèles et les armigeri, toute cette famille d’œuvres basées sur des personnages ; ces formes très hautes et longues qui vous regardent presque. Quand j’étais enfant, j’étais un peu impressionné par leur apparence, je suis entré dans le studio sans savoir comment ils s’appelaient, comment ils étaient. Puis, à mesure que la crainte grandit, cela devient un accueil de la part de ces chiffres.
Comment décririez-vous ceux qui visitent l’exposition « Adriano Leverone. Cinquante ans de travail pour l’art » ? « Comme une exposition représentative, dans laquelle une sélection réfléchie d’œuvres a été rassemblée, qui représente de manière impressionnante toute la carrière du sculpteur Adriano Leverone. C’est la façon la plus simple et la plus directe de la décrire, car l’exposition a abordé presque tous les aspects de son travail, en choisissant une œuvre pour chaque thème et en choisissant parmi les œuvres les plus importantes de la période.
A quoi bon garder l’atelier de ton père ouvert ? « L’atelier est toujours pour nous, ainsi que physiquement le lieu où nous conservons les œuvres, un lieu de rencontre important où vous pouvez encore découvrir tout ce qu’Adriano Leverone a fait, toujours dans la partie la plus productive, et surtout un lieu à partir duquel il raconte un amour incommensurable pour le travail, pour les œuvres ».
Comme toujours, si vous le souhaitez, pensez à écrire à l’adresse mail alessandraoneto1986@gmail.com pour signaler les artistes.
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