Portada » En concert dans l’église de San Martino à Asti l’Orchestre Theresia. Vendredi 1er juillet à 21h concert dirigé par Vanni Moretto

En concert dans l’église de San Martino à Asti l’Orchestre Theresia. Vendredi 1er juillet à 21h concert dirigé par Vanni Moretto

by León Paz

A la fin de la trente-troisième résidence un Mondovì du 25 juin au 2 juillet, Theresia Orchestra donnera des concerts à Asti Vendredi 1er juillet à 21h à l’église de San Martino (Piazza San Martino 11).

Thérèse Orchestre c’est aujourd’hui le seul orchestre international de jeunes qui se consacre expressément au répertoire classique sur instruments historiques. L’orchestre rassemble des musiciens de moins de 28 ans, spécialisés dans la pratique de l’interprétation historiquement informée, et issus d’institutions musicales universitaires de premier plan de toute l’Europe. L’orchestre est un projet culturel et philanthropique soutenu et développé par ICÔNESune organisation basée à Lodi à la pointe de la communication scientifique et opérationnelle, principalement dans le domaine des projets financés par l’UE.

La résidence Mondovì est consacrée aux débuts de l’Orchestre Theresia : Pour la première fois, l’ensemble tentera de traiter des œuvres symphoniques d’Ernst Eichner, l’exposant de l’École de Mannheim, qui a composé plus de 30 symphonies et 20 concertos. De plus, l’Orchestre Theresia sera à nouveau dirigé pour la première fois par Maestro Vanni Moretto, chef d’orchestre, compositeur et violoniste et grand spécialiste du répertoire symphonique du XVIIIe siècle et de son interprétation historiquement informée. Enfin, grâce à la collaboration avec la maison de disques CPO (Production classique Osnabrück).

Le concert

Le rendez-vous avec Theresia Orchestra est le vendredi 1er juillet à 21h à l’église de San Martino. Entrée libre.

Le programme musical :

Avec le concert du 1er juillet, l’Orchestre Theresia nous emmène à un moment très particulier de l’histoire de la musique : l’émergence de la forme de la symphonie classique, définie comme une forme purement instrumentale pour un orchestre à deux instruments et plier ce souffle. Ce sont les années entre 1760 et 1780 où dans le sud-ouest de l’Allemagne, et en particulier dans la ville de Mannheim, la tradition de développer et d’abandonner ces pièces instrumentales, jouées à l’origine « avant l’opéra », en tant qu’introductions théâtrales spécifiquement pour l’opéra, a pris racine. et leur rôle subalterne a disparu, pour les transformer progressivement en entités indépendantes à exécuter dans des concerts publics, avec des caractéristiques de plus en plus spécifiques et reconnaissables, cultivées et canonisées par les grands maîtres de l’école viennoise, tels que Haydn et Mozart. Ernst Eichner est né bassoniste pour s’imposer comme un brillant compositeur. À partir de 1767, il parcourt l’Europe en tant que virtuose de son instrument, donne des concerts et entre également en contact avec d’importantes réalités musicales comme celles de Paris et de Londres. Malheureusement, les compositions d’Eichner sont encore rarement jouées aujourd’hui, notamment parce que les sources musicales originales (partitions manuscrites ou imprimées) sont difficiles à obtenir. Dans ce programme, Teresa veut proposer, pour la première fois dans les temps modernes, une sélection de quatre des plus de trente symphonies connues.

ERNST EICHNER (1740-1777)
Symphonie en ré majeur op.1 k. 1

Symphonie en si bémol majeur op.7 k. 2

Symphonie en fa majeur op.10 n.3

Symphonie en ré majeur op.11 n.3

Thérèse Orchestre

L’Orchestre Theresia est actuellement l’un des principaux orchestres internationaux de jeunes cofinancés par le programme culturel Creative Europe de la Commission européenne. Les activités de l’orchestre se concentrent sur l’étude de la pratique philologique et l’interprétation d’œuvres musicales classiques (1770-1820) sur des instruments historiques.

Fondé en 2012, l’orchestre rassemble des musiciens de moins de 28 ans, spécialisés dans la pratique de l’interprétation historiquement informée et issus des principales institutions académiques de formation musicale de toute l’Europe, leur offrant la possibilité de se produire dans des contextes prestigieux et d’approfondir leurs connaissances dans le domaine artistique et professionnel.

Durant les six périodes annuelles de résidence, les jeunes orchestres sont dirigés par des musiciens de renommée internationale tels qu’Alfredo Bernardini, Giovanni Antonini et Chiara Banchini, qui les encouragent à prendre conscience de leur rôle d’ambassadeurs culturels dans la société.

Le large éventail de nationalités des membres du Theresia Orchestra comprend des pays tels que l’Australie, l’Autriche, la Belgique, le Brésil, le Canada, la Colombie, le Costa Rica, Cuba, l’Équateur, la France, l’Allemagne, le Japon, l’Irlande, l’Italie, les Pays-Bas, la Pologne, le Portugal, la Russie, Espagne, Hongrie, États-Unis d’Amérique, Suisse. Depuis sa fondation, Theresia a défendu un paradigme d’intégration et de dialogue interculturel. De plus, le Theresia Orchestra est membre du European Early Music Network (REMA) depuis 2021.

En 2022, une collaboration pluriannuelle a débuté avec la maison de disques CPO, qui a supervisé l’enregistrement en première mondiale de l’Ouverture (1756-1792) de Joseph Martin Kraus sur instruments d’époque.

Theresia Today est un projet philanthropique d’ICONS of Lodi, soutenant le projet de haute amélioration artistique en versant des allocations annuelles aux membres de l’orchestre et en prenant soin de sa structure artistique et organisationnelle.

Plus d’informations : https://www.theresia.online/

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