Au sommet des cordes est le nouvel album de Chiara RaggiVoix et guitares, par ex. Giovanna Famulari, violoncelle et chant. Il a été enregistré en direct RSI – Radio et télévision suisse-italienne pendant l’émission de radio Musica di Seta, un voyage au sommet des cordes dans la musique de l’auteur, sera diffusé chaque semaine sur Rete 2 à partir de septembre 2023. Écrit et modéré par Chiara Raggi avec la participation de Giovanna Famularipropose le programme certains Les plus importantes auteures-compositrices-interprètes italiennes à travers des histoires et des chansons : des pionnières capables de raconter leur histoire et de raconter leurs réalisations et leurs choix de vie, et à travers leurs histoires le pouvoir de la parole et le langage universel de la musique, des femmes capables de raconter une histoire et ont une place à part dans le panorama musical de l’Italie. Des rayons Et Célèbre Dans chaque épisode, avec des voix, des guitares classiques, acoustiques, électriques et du violoncelle, ils ont réinterprété certaines des chansons des protagonistes, depuis des chansons emblématiques réinterprétées avec des arrangements audacieux jusqu’à des joyaux recherchés et moins connus. Cette réinterprétation est devenue un album et un concert produits par RSI et Musica di Seta (la tournée commence à 20h00). Luganoà jeter un oeil aussi Milan, Rome et en janvier un Rimini), dans lequel, à travers les chansons d’auteures féminines, de Nada à La Representative di Lista, de Carmen Consoli à Grazia di Michele, Madame, Rettore, Giuni Russo, Alice, Mariella Nava, Paola Turci, Cristina Donà, des sujets importants sont abordés et nécessaire : Acceptation de soi, conscience, légitimité de son propre travail. Trop souvent, les femmes qui font l’histoire sont reléguées aux marges d’un récit dont elles sont les protagonistes légitimes, et avec cet album nous cherchons à nous concentrer sur les aspects musicaux et les décisions courageuses qui ont définitivement façonné ces auteurs-compositeurs-interprètes. histoire de la musique italienne.
Chiara, commençons par l’histoire de l’album : Comment est né le projet et comment avez-vous fait vos repères dans le monde des auteurs-compositeurs-interprètes ?
Il est né d’un projet radiophonique de la Radio Télévision Suisse Italienne : quinze épisodes pour autant d’auteurs-compositeurs-interprètes. C’est une photo de la musique d’un auteur italien. Avec Giovanna, nous avons relu ensemble et créé une nouvelle version d’une chanson pour le protagoniste, des chansons live qui avaient du sens et sont devenues une photo avec un large spectre temporel.. Au sommet des cordes mais aussi au sommet du cœur, avec seulement nos voix et nos instruments.
J’ai lu que le choix des chansons est lié à votre parcours personnel : pouvez-vous m’expliquer cela ?
Grazia Di Michele et Mariella Nava sont des pionnières. Ensuite, il y a les auteurs-compositeurs-interprètes de mon cœur qui m’ont fait faire ce métier : Carmen Consoli, Paola Turci et Cristina Donà, pour toucher le courant dominant contemporain et voir leurs compétences en composition. Ce sont tous des artistes qui restent toujours fidèles à eux-mêmes, ils ont maintenu leur fidélité individuelle et cela m’a impressionné.
Votre cas est l’un des rares cas où vous travaillez avec la soustraction. En pratique, vous avez montré l’essence la plus profonde de chaque chanson : était-ce musicalement complexe de construire cette égalisation tonale ?
Le plus difficile pour nous a été de trouver le temps de nous rencontrer, et nous l’avons fait dans différentes villes italiennes. Chaque chanson a été abordée individuellement et renvoyée à ses origines, après bien sûr l’écoute de l’original. Nous les avons joués au chant et à la guitare comme ils auraient pu être écrits, en essayant de rester fidèles et de nous accorder une certaine liberté. Nous l’avons équipé de nos outils qui donnent de la valeur à la parole. Par exemple dans marée La sensualité du texte que nous avions rendu à Madame m’avait manqué.
Que signifie être auteur-compositeur-interprète aujourd’hui ?
Accomplissez ce travail avec dévouement et détermination, sachant que même si des progrès ont été réalisés, cela ne suffit pas pour achever notre travail de manière pacifique. Trop souvent, l’histoire a été racontée par des hommes. Il y a pourtant des femmes qui ont fait des révolutions mais qui sont restées en marge du récit, cachées par les musiciens masculins. Lorsqu’il n’est plus nécessaire de faire des programmes sur les auteures-compositrices-interprètes, nous sommes à un grand moment.
Le choix des chansons et donc des auteurs-compositeurs-interprètes suit également un chemin social : vous avez choisi des chansons qui vous identifient, de l’acceptation de soi à l’exploitation par le travail. La musique arrive-t-elle là où la politique manque ?
La musique a toujours été une réalité politique. Quiconque fait de la musique fait de la politique et nous devons prendre position. Et on peut aussi le faire de manière poétique, claire et engageante. La fonction sociale de la musique ne doit pas disparaître. C’est mon droit et je l’exige.
« C’est l’heure de la fin, nous allons casser toutes les fenêtres », déclare le représentant de Lista Au revoir: Est-ce là l’essence de votre travail au sens métaphorique ? Sauver la musique par un acte politique sonore ?
Parfois, les choses désagréables sont bonnes. Quiconque peut faire sauter des banques et abattre des murs est le bienvenu.
Merveilleusement radieux est un signe avant-coureur du boom de la chirurgie esthétique : quelles sont les implications de tenter une pièce aussi visionnaire ?
D’un côté, ça fait peur. Rettore est visionnaire et stratosphérique. Nous avons fait du bon travail avec cette chanson et avons souligné l’aspect dramatique au niveau sonore. Donatella l’a fait avec une ironie et une légèreté aiguës, mais le texte est dur. On aurait pu l’écrire en 2024, on est surstimulés dans la recherche de la perfection, à être toujours au top de sa forme, on n’a pas le droit de vieillir : mon corps change, mon visage change chaque année, parfois je le vis mieux, parfois mieux moins , mais tout cela fait partie d’une évolution. Supprimer les fonctionnalités signifie supprimer une partie de vous-même et de votre identité.
Dans Les mains croisées Paola Turci confie qu’elle laissera tous ses enfants vers un avenir incertain : Êtes-vous inquiet de la direction que prend le monde ? Voyez-vous de l’espoir ou « Je pleurerai discrètement et discrètement » ?
C’est un moment historique terrible, parfois je coupe les informations parce que ça me fait mal. J’ai la chance d’être né dans cette partie du monde et je ne l’ai pas choisi. Les privilèges doivent être gagnés et nous devons faire ce que nous pouvons pour les générations futures. Tout doit être fait pour lutter contre les insécurités.
Nada dans Pleine lune parle d’une femme pleine d’ombres : La femme d’aujourd’hui est-elle comme ça ? Mystérieux, énigmatique, fascinant, autoritaire ?
J’ai toujours ressenti cela. Ils nous ont appris à être gentils, aimants et attentionnés. Quand je pense à la mère de Cendrillon lui disant d’être gentille sur son lit de mort, je suis indignée. J’aime la femme qui construit Nada. Elle a l’impression d’être à la pleine lune. Le respect de certaines limites était autrefois un facteur de survie, mais elles sont aujourd’hui mises à mal : aujourd’hui, un garçon de vingt ans ne se soucie plus de savoir si une chanson a été écrite par un homme ou par une femme, il voit si elle lui plaît et il le reconnaît à nouveau vous-même.
Fermer avec Tu me retrouveras, une chanson de toi. Qu’y a-t-il d’autre sur la table depuis que vous avez commencé à parler de « l’envie de construire » ? et de « Endormez-vous avec une seule pensée ».
C’est une chanson spéciale, c’est la prise de conscience de ce que signifie l’amour à 40 ans, et elle est à la fin de l’album car elle nous représente. J’aime travailler avec Giovanna en ce moment historique, cela m’encourage à aborder avec elle un répertoire inédit.
Que va-t-il se passer dans les prochaines semaines ?
Le spectacle live que nous répétons arrivera en Suisse puis à Milan et dans d’autres villes. Nous réaliserons l’album auquel nous ajouterons mes chansons dans des versions inédites : Mon passé s’adaptera à l’ambiance Au sommet des cordes. Nous avons grandi dans le respect de la musique, avec une discipline intérieure que nous partageons et donc capables d’interpréter mes chansons avec, avec une texture musicale réduite mais aussi beaucoup qui informe nos histoires du classique à la pop en passant par le jazz. .. C’est un défi intéressant.
Analyse en profondeur
Svegliaginevra : « Pas de drame, l’amour peut faire mal, mais vivons-le »
« Entusiasta de la web aficionado. Creador galardonado. Experto en música extrema. Wannabe analista. Organizador. Erudito de la televisión amigable con los inconformistas. Gurú de Twitter ».