Mardi 18 juillet 2023, à 21h15le Nervi Music Ballet Festival accueillera la compagnie de danse contemporaine Théâtre de danse TAO avec chorégraphie contraste de mouvement circulairetout premier. contraste de mouvement circulaire C’est un projet avec lequel la compagnie – l’un des ensembles émergents les plus prestigieux du panorama de la danse contemporaine – exprime la pensée artistique des fondateurs et directeurs artistiques Tao Ye et Duna Ni dans la combinaison de la philosophie orientale et de la danse. TAO Dance Company a reçu le Lion d’argent à la Biennale de danse 2023 et a représenté la Chine à l’événement culturel de l’année en Italie. Groupe chinois des arts et du divertissement promeut plusieurs complexes d’importance internationale dans le cadre du projet depuis de nombreuses années Photo Chine, où la ville de Gênes a été choisie cette année. Image China est un projet artistique visant à élargir les relations culturelles entre l’Italie et la Chine.
Le système de mouvements circulaires sur lequel repose la chorégraphie contraste de mouvement circulaireest une technique de mouvement corporel développée par Tao Ye et Duna Ni. La pratique de la danse se connecte à la pensée orientale en visualisant le corps comme un élément neutre et circulaire. Le mouvement circulaire traite chaque corps comme une image miroir dans laquelle les danseurs s’observent en réfraction de l’intérieur vers l’extérieur, réalisant une résonance totale entre eux. Tao Ye et Duan Ni réunissent le corps, l’esprit et toutes choses, soulignant que la danse n’est pas un art plastique instantané, mais accorde plus d’attention à la cohérence et à la continuité du processus. En construisant le motif géométrique des espaces intérieurs et extérieurs du corps, on peut alors ressentir la rotation de chaque axe du corps, créant un mouvement de boussole dans lequel l’expression de la vie continue de tourner et le corps ne reste pas immobile. Avec des centaines de combinaisons techniques, en contraste de mouvement circulaire Les danseurs amènent le corps, entraîné dans des mouvements circulaires stricts, sur scène pour une déconstruction microscopique. Ils improvisent dans l’enfermement, s’opposent dans la conscience de soi, sont indépendants et se reflètent l’un l’autre, retournent dans l’inconnu mutuel et déploient pleinement leur créativité respective.
Biographies :
Théâtre de danse TAO est une compagnie de danse contemporaine à plein temps fondée en 2008 par Tao Ye, Duan Ni et Wang Hao. C’est la première compagnie de danse contemporaine en Chine à être invitée à se produire au Lincoln Center Art Festival aux États-Unis, au Edinburgh International Art Festival au Royaume-Uni, à l’Opéra de Sydney en Australie et au Théâtre de la Ville en France. Ils ont également été invités à se produire au American Dance Festival (ADF), où ils ont également été artistes en résidence. Le Sadler’s Wells Theatre de Londres a commandé cinq pièces à la compagnie et les a invitées à se produire six fois à Londres. Les projets de la série numérique, que la société a créés avec un concept créatif simple et une physicalité directe, ont fait le tour des cinq continents, de plus de 40 pays et de plus de 100 festivals artistiques différents. La compagnie a attiré l’attention de personnes de tous horizons et est devenue l’une des compagnies de danse moderne chinoise les plus recherchées au niveau international. En termes d’activités interdisciplinaires, la société a présenté son travail dans une variété d’espaces tels que les ruines de l’ancienne arène romaine, le défilé de la Fashion Week de Paris, le musée d’art et des sciences de Singapour, la scène Aranya Seaside et la salle de concert de l’orchestre symphonique de Shanghai et le Semaine internationale du design de Pékin. Lors de la Fashion Week de Paris 2015, la société a été invitée à collaborer sur place avec la marque Y-3 du designer japonais Yohji Yamamoto. En 2019, la compagnie et Cloud Gate Dance Theatre ont coproduit Exchange et tourné dans dix villes de Chine. En 2021, la performance de bricolage Infinite Walking a été dans la liste de recherche chaude de TikTok pendant plusieurs semaines consécutives. Des dizaines de milliers de téléspectateurs ont imité le style de démarche désincarnée et les vidéos associées ont été lues près de 500 millions de fois. Alastair Macaulay, critique artistique principal pour le New York Times, a décrit le travail du corps de ballet comme ayant « un pouvoir et une autorité théâtraux ». (Le contrôle athlétique des danseurs est remarquable. Un dynamisme puissant… un physique et un élan… extraordinaires et captivants » Time Out New York a classé le spectacle de la compagnie parmi les » Top 10 Dance Performances of 2014 « , la seule compagnie asiatique sur le liste en 2024, TAO Dance Theatre a reçu le Lion d’argent de la danse à la Biennale de Venise. En 2021, TAO Dance Theatre a fondé la marque d’extension artistique DNTY et TAO Studio. suit », inspiré par le style des esprits créatifs de tous les domaines. Ce dernier « fait attention au corps de plus de gens » en créant le « Circular Movement System » pour permettre à plus de gens de découvrir que « le corps bouge toujours autant qu’il peut » en expérimentant et en explorant les possibilités infinies de leur physicalité.
Photo Chine est une marque d’échange culturel haut de gamme de China Arts and Entertainment Group, qui vise à présenter les arts du spectacle traditionnels et contemporains chinois à un public mondial. Depuis sa création en 2009, Image China a présenté un certain nombre d’œuvres à travers le monde, notamment au Lincoln Center à New York, au Kennedy Center à Washington, DC, ainsi que dans des salles de spectacle en Australie, en Nouvelle-Zélande et dans toute l’Europe. Ses principales productions incluent : Fruit défendu sous la Grande Muraille de Chine (Centre Kennedy, 2010), route de la soie (Kennedy Center, 2011; Lincoln Center, 2013), Le pavillon des pivoines (Lincoln Center, Route de la Soie (Kennedy Center, 2011; Lincoln Center, 2013), Le pavillon des pivoines (Centre Lincoln, 2012); Australie et Nouvelle-Zélande, 2013),Bord de la rivière Qingming (Centre Kennedy, 2013), Mariage d’Ordos (Centre Kennedy, 2014), La fille brodeuse (Australie et Nouvelle-Zélande, 2014), La robe rouge (Lincoln Center, 2014 ; Australie et Nouvelle-Zélande, 2015), La Légende de Mulan (Centre Lincoln, 2015), La Légende du Serpent Blanc de l’Opéra de Pékin et The Jewel Bag de Zhang Huoding (Centre Lincoln, 2015), Redécouvrir la musique chinoise (Centre Kennedy, 2015), guerrier d’opéra (Canada, 2016), course de bateaux-dragons (Lincoln Center, 2016; Kennedy Center 2018), Confucius (Lincoln Center et Kennedy Center, 2017), Ailes montantes(Lincoln Center et Boch Center, 2018) e le concert théâtral Le pèlerinage de Xuanzang (Kennedy Center et New Jersey Performing Arts Center, 2019). De 2020 à 2023, Image China a présenté une série de concerts en Autriche, en France, en Italie, en Australie, aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Nouvelle-Zélande et en Allemagne. Image China a attiré l’attention de médias renommés tels que le New York Times, le Washington Post, le Wall Street Journal et l’Associated Press.
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